Aquarelle: Led Zep

Monochrome avec de l'aquarelle en tube (d'habitude j'utilise des pastilles). Mauve 476 de Schmincke (merci Maman). Papier Fabriano 140 lbs. Détourage au masking tape vert.

Sujet : Robert Plant et Jimmy Page du groupe Led Zeppelin!

Aquarelle: Yragael Double Smokey

Yragael fumant, d'après une illustration manga, dans le style Samuraï Champloo, dont j'ai perdu la référence. Exploit: j'ai utilisé deux bleus et un vert.
Peint en écoutant une biographie de Gustave Martelet s.j. et Asian Dub Foundation.

Aquarelle: Soleil blanc de Tanger

Méthodes pour combattre l'hiver: chauffage à fond, albums de Amadou et Mariam et aquarelles aux thèmes calorifères. D'après une aquarelle de Jacques Majorelle.
Ci-dessus: une rue de Tanger, monochrome avec Terre de Sienne, papier Fabriano 140lbs.

Aquarelle: Forough Farrokhzad

Sujet: j'avais promis à Maryam de lui faire la couverture de son recueil de traductions de poèmes de Forough Farrokhzad. Je tiens mes promesses (après heu... vingt mois): voici deux tests d'une nouvelle technique que j'expérimente. Je prends des photos sur-contrastées et je n'applique qu'une seule couleur. C'est parfait pour moi, toujours plus à l'aise dans la forme que dans les chromes.

Papier Fabriano 140lb, aquarelle majenta.

Champ de blé avec cyprès

Sujet: l'hiver arrivant, je me remets à la peinture. Ici, une interprétation personnelle du tableau de Van Gogh Champ de blé avec cyprès. NB: je me suis rendu compte (trop tard) qu'il manquait les coquelicots au premier plan, le modèle que j'avais trouvé sur internet m'a induit en erreur. A corriger la prochaine fois que je passe chez les YSS.

Papier Fabriano 140lb, drawing gum, aquarelle.

Aquarelle: Cyril et So

Sujet: une illustration pour la couverture du faire-part de mariage de Cyril et So. Une petite composition avec les deux couleurs des tourtereaux, entrelacés dans le plus pur style celtique irlandais du VIIe siècle (vrai).

Papier Fabriano 140lb, utilisation d'encres et d'aquarelle.

Aquarelle: Castel-Nuage

Aquarelle. Papier Fabriano 140 lbs. Monochrome avec du brun "terre de Sienne brûlée".

Sujet: un château dans les nuages d'après un peintre orientaliste dont j'ai oublié le nom. Cette scène je l'ai peinte et dessinée au moins 6 fois. Cette version me satisfait, enfin.

Aquarelle: deux bédouins

Aquarelle. Papier Fabriano 140 lbs. Monochrome avec du rouge magenta. Le papier a été beaucoup mouillé et séché progressivement avant l'application des couleurs.

Hippocampe

Tentative de sortie de l'hiver... C'est mieux que rien, chuis tout rouillé et pô motivé... Résultat: l'hippocampe est bien mais j'ai tout pourri avec les algues.

Griffons et goupillons, toute ma jeunesse

Sortis des vieux cartons...
Peint avec les huiles de papa, il y a fort longtemps (collège J.H. Fabre). C'était d'après une illustration intérieure de Larry Elmore, dans le premier volume de DragonLance. Je voulais être fondateur d'une sorte de bibliothèque/ maison de la culture où l'on jouerait aux jeux de rôles et où on donnerait des ateliers d'écriture et de création et tout et tout. J'étais jeune et plein de rêves.

Peint aussi avec les huiles de papa, un peu plus tard (lycée du Parc impérial). C'était d'après mes projections mystiques issues de la lecture passionnée de Teilhard de Chardin. Je voulais partir en explorateur et voir de mes yeux comment la force agissante du Christ travaillait le monde et tout et tout. J'étais jeune et plein de vie.

Aquarelle: carte de voeu

Peinte il y a 3 ou 4 ans environ. Je l'avais presque oubliée et maintenant que je la revois, je suis plutôt content du résultat. 3 couleurs... Yéééé!

GreenSlade

Aquarelle, papier Canson 90lb. Mélange d'aquarelle et d'encres. Avec la "technique batik" du drawing gum. Utilisation massive de mouchoirs pour éponger la peinture dans le fond vert et créer un semblant de texture.

Sujet: d'après la pochette d'un album du groupe GreenSlade, peint par le grand Roger Dean (célèbre pour les couvertures des albums du groupe Yes). D'autres imitations des paysages hallucinés de Roger Dean suivront prochainement.

L'affiche rouge

Ça faisait 4 ans que l'aquarelle traînait dans mes cartons. La voici finalisée. Il s'agit d'une reproduction de l'Affiche rouge sur laquelle j'ai superposé le poème de Louis Aragon du même nom. Pour en savoir plus sur l'Affiche rouge, je vous conseille l'émission de radio Là-bas si j'y suis sur ce sujet.

Aquarelle: Cambodge

Ci-dessus, neufs petites vignettes en aquarelle sur du papier 10''x16'' Fabriano 140lb. Les cases ont été séparées par du scotch peu collant(1). J'ai aussi fait une bande sur chaque bord de la feuille. Ensuite j'ai peint les 9 vignettes et quand la peinture était sèche, j'ai enlevé le scotch. Effet de délimitation très efficace.

Sujet: neuf scènes de la vie cambodgienne "traditionnelle" choisies après un Google Image Cambodge. Le tableau encadré a été offert à Peuo et Sabada pour leur mariage. Ci-dessous: une tête de Bouddha dans les ruines de Angkor Vat.___________
(1) au Canada: prendre du Masking Tape vert.

DreamCatcher

La chasse aux plumes a été fructueuse et le DreamCatcher est terminé.

DreamCatcher

L'attrapeur de rêves (asubakatchin en objiway) est un objet célèbre de la culture amérindienne canadienne. L'attrapeur de rêves avait pour fonction de filtrer les mauvais rêves et ne laisser passer que les rêves bénéfiques. Les mauvais rêves, emprisonnés par la toile, étaient brûlés par les rayons du soleil au petit matin.

Voici donc comment construire un attrapeur de rêves. Prenez une grille anti-friture, de la bande adhésive pour crosse de hockey (ou du ruban FirstAid), du fils à gigot/poulet et des perles en bois. Virez la grille anti-friture et sciez vigoureusement le manche avec une scie à métaux (c'est long et chiant). Entourez le cercle de fer avec la bande adhésive. Commencez à faire des boucles avec le fil selon le schéma ci-dessous en laissant en chemin les perles de bois.
Au début vous vous direz "mais ça ressemble à rien mon truc", ayez patience le tout prendra forme vers la fin. Faites des boucles le plus longtemps possible puis serrez pour faire un petite ouverture au centre de la toile. Appliquez un point de colle SuperGlu a prise rapide alors que le tout est encore sous tension. Terminez en faisant une attache au sommet et trois chutes de perles où vous poserez les plumes.

Parce que ce blog ne s'appelle pas Lou Castor pour rien, je vous dis Ugh! et je pars sur le sentier de la chasse aux volatiles. Il me faut des plumes!

De top model nue à modèle nu

On a beau avoir 32 balais, il reste toujours des premières fois. Alors voilà: jeudi dernier, je suis allé à mon premier atelier de dessin de modèles nus. Comme il y en a qui salive déjà sur leur clavier, je vais vous calmer tout de suite. Moi aussi, surexcité comme un collégien qui découvre son programme de Biologie, j'avais oublié ma malchance légendaire. Alors que je pensais trouver un modèle féminin langoureusement lové dans des draps de satin n'attendant que la caresse de mon crayon pour se coucher impudiquement sur mon papier, j'eus le désarroi de découvrir un tarzan urbain épilé de la bistouquette. Bigre.

Le lectorat féminin de ce blog s'attend à ce que je fasse un exposé circonstancié et avenant de la bête ? Comme quelques dessins valent mieux qu'un long discours, je vous invite à cliquer sur l'image pour voir l'animal (au repos). Concentrons-nous plutôt sur l'atelier.

Tout d'abord, la séance débuta par une série de pauses ultra-courtes (de 30 secondes puis de 1 minute). Les feuilles de papier défilaient sous ma main et j'additionnais bouses sur bouses. Juste après, il y eu des pauses courtes (de 3 à 5 minutes). J'eus un peu plus de temps pour m'appliquer et baisser le ratio de crottes de 50%. Lors de la dernière partie de la séance, nous terminâmes par des pauses moyennes (de 10 à 15 minutes). Rodé par la trentaine de croquis précédent, c'est là que j'exécutais les dessins les plus intéressants.

Finalement, l'atelier se révéla très positif et très motivant pour me sortir de la léthargie artistique hivernale. Je l'ai tout de même payé au prix fort avec une migraine carabinée* et une tendinite**. L'artiste réveillé aux électrochocs vous donne rendez-vous bientôt pour la suite.

C'est où que ça se passe? Tous les jeudis de 18h30 à 21h00, dans l'arrière boutique de la Coop St-Laurent des Arts. 11.50$

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* En effet, comme je bosse beaucoup sur ordinateur, je n'ai pas l'habitude de faire des changements de vision lointaine/proche aussi nombreuses et rapides.
** On s'imagine que le modèle est plein de crampes à la fin de ses pauses. Que nenni, c'est vous-même. Votre bras, tétanisé par 2h30 de dessins intensifs, n'est plus qu'une immense douleur depuis le creux de la main jusqu'à votre cou.

Custom d'ordinateur

Bombe aérosol pour maquette noire + stylo doré + vernis brillant = je n'ai plus un Thinkpad de geek mais un authentique outil de création littéraire pour aller faire le cakos sur les terrasses de cafés.

Aquarelle: esprits de la forêt

Aquarelle. Papier Fabriano 140 lbs. Large palette de verts utilisés. Drawing gum pour détourer les arbres et les personnages. Je commence à trouver mon style avec le drawing gum qui donne un "effet bande dessinée". Utilisation de cotons tiges et de mouchoirs pour faire les fondus verts.

Sujet: les esprits de la forêt (kodama en japonais) issus de l'anime Princesse Mononoke. Cadeau de Noël pour Marie-Céline et Xavier.

Aquarelle: heures draconiques

Aquarelle, papier Canson 90lb. Drawing gum pour détourer le cadran horaire, dessiner et écrire le texte. Le texte est écrit avec une paille McDo bisautée.

Sujet: le jeu de rôle Rêve de Dragon possède un horoscope basé sur l'heure de naissance du personnage joué. Il y a douze heure pour un nycthémère (24h) que j'ai partagé en un cycle diurne extérieur et un cycle nocture intérieur. Je suis né à l'heure de la Sirène.

«Les sages ont coutume de dire
que le monde est un rêve de dragons»
(Denis Gerfaud)

Montage: Je l'ai scanné et puis imprimé au laser sur du papier glacé. J'ai découpé le papier glacé et je l'ai collé sur un carton-mousse noir. Astucieusement, j'en ai fait des horloges authentiques en y ajoutant des aiguilles et un mécanisme issus d'horloges Ikea à 4 dollars.

Encre: Yragael

Encre. Papier DeSerres 140 lbs. Trois encres seulement: mauve, vert et jaune. D'abord dessiné à l'encre et à la plume. Puis colorié à l'encre.

Sujet: Yragael, premier chapitre de la saga du même nom. Pour ce dessin, je me suis très fortement inspiré de Sempé.

Encre: l'étendard des fées

Encre. Papier Fabriano 140 lbs. Utilisation du drawing gum appliqué avec une paille McDo bisautée. Dessin à l'encre et à la plume. Coloriage à l'encre et au pinceau.

Sujet: l'étendard des fées du clan McLeod dont voici l'histoire:

Il y a très longtemps, avant même que les châteaux soient en pierre, un chef des McLeods tomba amoureux d'une femme d'une grande beauté qui se révéla être une fée. Elle pria son père de lui permettre d'épouser ce beau chef. Il accepta à la condition qu'au bout de un an et un jour elle revienne dans le Royaume des fées.

Ils furent très heureux et ils conçurent un fils. L'année arriva à sa fin. Trop vite. Avant de retourner parmi les siens, la fée fit promettre à son mari qu'il ne devrait jamais laisser son fils seul ni le laisser pleurer car ses cris descendraient jusqu'au Royaume des fées. Le chef acquiesça à travers ses propres larmes, sa femme disparu sur le pont des fées, nul ne la revit plus jamais.

La tristesse et la mélancolie du chef croissaient chaque jour et rien ne pouvait le consoler d'avoir perdu son amour. Une grande fête fut organisée pour lui changer les idées, une fête si enjouée qu'elle distraie la nourrice qui abandonna quelques instants le fils du chef. Le bébé s'éveilla, seul, et il se mit à pleurer. Quand la nourrice revint de sa danse, elle entendit qu'une voix merveilleuse chantait une berceuse. Quand elle arriva dans la chambre du bébé, celui-ci était emmailloté dans une étoffe de soie jaune brodée et ses larmes avaient été séchées.

Plus tard, quand le garçon put parler, il se souvint de la visite de sa mère. Il dit à son père que le châle pouvait être utilisé trois fois quand le clan McLeod serait en danger. L'aide viendrait du pays des fées quand le châle serait agité au vent. Des centaines d'années plus tard, il fut brandi une première fois lors d'une bataille désespérée dans les Highlands. Une seconde fois, il fut agité pour sauver le clan décimé par la peste.

De nos jours encore, l'Étendard des fées tient une place particulière chez les McLeods qui savent qu'ils ne sont jamais seuls et qu'à tout moment les fées peuvent apparaître à leur côté. Même dans les guerres de ce siècle, beaucoup de soldats McLeods portaient (et portent encore) des photos de l'étoffe jaune dans leur poche. Il est dit qu'en 1940 le chef du clan donna son accord pour l'agiter au vent une troisième et dernière fois au-dessus des falaises de Douvres si l'Allemagne décidait de débarquer sur les côtes.

Sanguine: campement saharien

Sanguine. Papier Fabriano, Ingres Bianco 40 lbs.

Sujet: campement touareg dans le Sahara.

Sanguine: les mains ont la parole

Sanguine. Papier Fabriano, Ingres Bianco 40 lbs.

Sujet: des mains exprimant la souffrance. Je suis très fier d'avoir fait ces mains qui crient. Pour la première fois, j'ai quitté les traits lisses et fondus pour faire des traits durs et intenses. Ça a marché.

Sanguine: la halte

Sanguine. Papier Fabriano, Ingres Bianco 40 lbs, 9x12.

Sujet: un touareg et son dromadaire. La sanguine a été mise en jeu pour la campagne de charité Centraine 2006 et a été gagnée par Bertille.

Aquarelle: rose

Aquarelle, papier Canson 90 lb. Bichrome magenta et bleu. Utilisation de drawing gum.

Sujet: de fille, mais j'assume ^_^

Aquarelle: maître Ueshiba

Aquarelle, papier Canson 90 lb. Utilisation du noir seulement.

Sujet: maître Ueshiba, fondateur de l'aïkido

BD: et de Troy

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Cette planche drôlissime est autobiographique (après inspiration de Cali). Je précise que je fais aussi de l'humour (loupé) dans la vraie vie.

BD: Sin City

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Encore de l'humour ravageur à base de Sin City et de Les Inconnus. Merci à Janus d'avoir corrigé mon argot anglais.

Aquarelle: Ode à Tír na nÓg

Ode à Tír na nÓg, 2005

Aquarelle, papier Canson 90 lb. Utilisation de deux verts seulement (yellow green et emerald green). Je suis content de l'expression du visage (très BD) et de la posture mais je me suis gauffré méchament sur les mains (elle a des pattes d'ours)... un peu essentiel pour un sujet qui joue de la harpe ^_^

Sujet: harpiste irlandaise tirée d'un album de Corto Maltese (Les Celtiques). Je l'ai retitré à ma façon. Tír na nÓg est le monde des esprits des Celtes irlandais.

BD: Je suis un renard

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Je développe le petit personnage que j'ai inventé (un alter ego?). Le tableau est "Blauschwarzer Fuchs" de Franz Marc (huile, 1911, 50 X 63.5 cm, Wuppertal, Von der Heydt Museum)

Aquarelle: barque dans la brume

Barque dans la brume, 2005

Aquarelle, papier Canson 90 lb. Une seule couleur et beaucoup beaucoup d'eau. Curieusement, le papier Canson, étant de piètre qualité, car fin et gondolant vite, a été mon allié. La peinture faisait plein de petites cuvettes et, du coup, l'impression est moins lissée. C'est aussi la première aquarelle qui ressemble à une aquarelle de type classique: peu de forme, peu de contraste, sujet nébuleux et bucolique.

Sujet: d'après une aquarelle de Hugo Pratt pour un album de Corto Maltese, La balade la mer salée.

BD: Nyctémère

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Un autre essai d'humour en BD avec la série TV "24h Chrono".

Aquarelle: Sexy banana

Sexy Banana, 2005

Aquarelle, papier Strathcona 120lb. Trois couleurs: jaune, jaune de Naples et Van Dyke bown. Je travaille enfin sur un papier de bonne qualité et épais. Ca me change du Canson pourave (mais pas cher) qui gondole.

Sujet: pendant l'hiver 2005, j'ai pris des cours d'aquarelles à l'UdeM. Le thème de ce cour-ci était la nature morte. J'ai choisi la banane, que j'ai dénudé et que j'ai grignoté avant de commencer. En effet, 1) j'avais faim et 2) j'étais le seul garçon de la session. Qué bulou!

BD: la drague au cours d'aquarelle

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Ce n'est PAS une autobiographie. C'est une autofiction. Et un premier essai d'humour en BD.

Aquarelle: portraits

Pierre, 2004

Greg, 2004

Aquarelles, papiers Canson 90lb. Après avoir loupé Pierre 2 fois, je réussis la 3e tentative en n'utilisant que des dégradés monochromes de bleu ultramarine. C'est un bleu très facile à travailler. Pour l'harmonie des couleurs, j'ai fait un fond orangé. Pierre, qui est de profil complet, a été plus facile à dessiner et ça lui ressemble bien. Par contre pour Greg, qui est de 3/4 face, je l'ai loupé à cause du regard (super chaud à rendre fidèlement) et la machoire. Pauvre Greg.

Sujet: Pierre et Greg. Les hommes sont plus faciles à peindre que les femmes parce que les dégradés sur le visage n'ont pas besoin d'être lissés (sur une femme, ça les vieillit de 20 ans ou leur donne une impression d'eczéma chronique... pas cool).

Aquarelle: Stellar king

Stellar king, 2004

Aquarelle, papier Canson 90 lb. C'est une pré-étude qui n'a pas eu de suite pour le moment. Je ne sais toujours pas comment représenter les hautes herbes sous le vent et comment rendre la robe étoilée du lion. Technique du Drawing gum pour les étoiles.

Sujet: C'est mon premier projet réellement "artistique". Je voulais représenter une tâche de nuit qui a la forme d'un lion qui avance dans la savane.

Aquarelle: Nuit claire dans le Sinaï

Nuit claire dans le Sinaï, 2004

Aquarelle, papier canson 90 lb. Utilisation de la technique du Drawing gum pour les étoiles. Il s'agit de déposer une pate liquide qui sèche vite puis de peindre par dessus et enfin de supprimer la pate. La surface blanche en dessous est préservée. J'adore cette technique.

Sujet: Inspiré d'un tableau à la gouache d'un orientaliste inconnu et titré "Berger, mendiant et poète". C'est l'attente sereine et paisible d'un homme qui guette un signe.

Aquarelle: Adieu aux B.I.

Adieu aux Brigades internationales, 2004

Aquarelle, papier Canson 90lb. Je n'ai utilisé uniquement des dégradés sur une seule couleur, le noir. J'ai un peu loupé l'expression du personnage qui paraît trop larmoyant. Trop de pathos.

Sujet: Un brigadiste salue "La Pasionaria" lors du discours qu'elle prononça à la dissolution des Brigades internationales (Madrid, 1939)

Aquarelle: Corto Maltese

Corto Maltese, 2004

Aquarelle, papier Canson 90lb. Tons pastels et beaucoup d'eau.

Sujet: un de mes héros de bande dessinée favori, Corto Maltese.

Aquarelle: le derviche

(Danse, danse danse, 2004)

Aquarelle, papier Canson 90lb. Première fois que je n'hésitais pas à tout pastisser, à mettre plein d'eau et à faire joujou avec le pinceau dedans. Du coup, j'ai réussi les jeux de textures de la robe. Effet cocquelicot dentelé.

Sujet: d'après une photo du National Geographics, elle représente un derviche tourneur recevant et redistribuant la grâce divine.

Aquarelle: premier autoportrait

(Autoportrait, 2004)

Aquarelle, papier Canson 90lb. Premier portrait + première reprise de pinceaux après 10 ans + matériel pourri + aucune connaissance en aquarelle + grosse motivation = Content!

Sujet: Heu... ben, c'est moi. J'espère.